신호재 화가가 10일부터 23일까지 광주시 동구 예술의 거리 아트타운 갤러리에서 개인전을 연다. 전시 명칭은  'Rumination(반추)' 푸르름, 그 생명력을 향한 반추.  신 화백은 캔바스에 혼합재료 35점을 선보인다.  

고영재 롯데갤러리 큐레이터는 신호재 화가의 예술 세계를 "깊이를 알 수 없는 쪽빛 바다의 이끌림, 혹은 무한의 영역인 자연에 대한 경외감. 짙은 푸르름으로 단장한 신호재의 화폭은 보는 이로 하여금 향수 어린 서정을 자아낸다."고 설명한다. 

▲신호재 전 포스터. <사진=아트타운 갤러리>

고영재 큐레이터의 해설에 따르면  "푸르름을 맞이하는 시기, 작가는 자연의 순수와 생명력을 모티브로 생의 의미를 ‘반추’한다. 사람이 숨쉬어 온 삶터, 즉 자연에 대한 작가만의 심상은 실존과 유관한 것들이다. 문명의 호흡법에 따라 그 순환의 의미를 상실해버린 현대인의 삶에서 자연과의 유기적 연결고리를 찾아가는 과정, 더불어 예술이 근원적인 인간성과 문명 사이의 간극을 메워나갈 수 있는 키워드로 작용할 수 있기를 작가는 기대해왔다. 대치되는 요소들과의 유기적 구조를 넘어서 ‘상생’의 의미로 받아들일 수 있는 이러한 논점은 예술이 담당할 수 있는 감성의 자극, 그리고 정서적인 반향을 근저에 둔다."

▲ 신호재 작, Rumination 60호 변형 캔버스에 혼합재료 2014. <사진=아트타운 갤러리>.

신호재 화백은 비구상 작업을 본격화하면서 짙은 청색을 즐겨 쓴다. 짙은 청색을 색 자체의 구체성보다 화면 안에서 구현되는 서사적 구조 안에서 일종의 이야기를 이끌어가는 주체로 작용한다. 

이를 고 큐레이터는 " 실존적 공간과 그 공간이 부여하는 가치에 대해 골몰해 온 작가의 성향에서, 청색은 생명력의 범주를 아우르는 무한의 요소이다. 그러한 무한의 공간 안으로 펼쳐진 우리네 삶의 이야기는 회화적 터치 안에서 자유롭게 부유한다. 산과 강 위로 그 속살을 드러낸 드넓은 창공, 탐스러운 달무리와 어우러진 별빛의 항연 등은 이상의 실현을 꿈꾸는 인간적인 갈망을 반영한 것에 다름 없다."고 풀었다. 

▲ 신호재 작, Rumination 50x50 변형 캔버스에 혼합재료 2014. <사진=아트타운 갤러리>.

▲ 신호재 작, Rumination 116x97 캔버스에 혼합재료 2014. <사진=아트타운 갤러리>.